徐瑞明，自喻“江海居士”，当代沪上最负盛名的丝绢画画家。生于1946年，上海奉贤人，国家一级美术师。现为全国名人书画艺术界联合会高级书画艺术传承师、中国天津当代书画院画家协会会员、北京中宣盛世国际书画院研究员。中国当代艺坛翘楚。
徐瑞明从小对绘画艺术有着浓厚的兴趣。幼时自学素描，初中起钻研油画，20岁后又开始自学国画。擅长山水、花鸟、人物及伟人肖像。上世纪60年代起，受其父亲“丝绢转移艺术”影响，走上了丝绢工笔画的艺术道路；并结合油画艺术的特点，独创出“丝绢重彩名画再现艺术”。
丝绢画即帛画。帛画起源于战国中期的楚国，至今约有2300年的历史；消亡于东汉，前后流行约600年。此乃中国古代画种，因画在帛上而得名。帛是一种质地为白色的丝绢品，在其上用笔墨和色彩描绘人物、走兽、飞鸟及神灵、异兽等形象的图画，约兴起于战国时期，至西汉发展到高峰。后社会发展到普遍用纸绘画后，丝绢画多数是在宫廷中由高级画师绘了供皇上赏玩，或成为民间绅士收藏的珍宝。丝绢画材料一般须用100%头道丝织成，再用胶矾原料整理后才能绘画。在绘画过程中，构线上色也是十分讲究，一幅作品从最初的构思布局到动笔绘就，再到最后装裱完成，每一个细微环节，都是不可或缺的精心创作。
徐瑞明对丝绢画已有半个多世纪的摸索和研究。在宣纸上作画，大、小写意通常是在生宣上作画；工笔画是在熟宣上作画。而徐瑞明从大写意、小写意到工笔画，在丝绢材料上，能不分生熟质地，自如挥洒，这是极难能可贵的。不同于目前社会上流传的单一工笔画画法，徐瑞明的丝绢画创作，则善于将小写意和工笔画进行完美结合。
徐瑞明的丝绢画，在吸收历代名画家艺术成就的基础上，注入了自己对当代生活的深刻认知和独特视角，并完美吸收了传统油画与工笔画的艺术精粹。他的作品风格忽而清新雅丽，忽而遒劲幽深，忽而潇洒壮阔，其高超的绘画技艺和独特的艺术魅力，在国内外画坛独树一帜。